Récemment dans une interview, Christopher Nolan a parlé des films qui l’ont marqués. Parmi ceux-là, un ancien film de guerre, avec une musique plus que marquante.

En 1998, le réalisateur américain Terrence Malick signe un film ambitieux avec La Ligne rouge (The Thin Red Line). Vingt ans après Les Moissons du ciel, il réalise un film de guerre audacieux, à contre-courant des codes hollywoodiens comme Il faut sauver le soldat Ryan. Le film se déroule en 1942, lors de la bataille de Guadalcanal. Cependant, loin de se focaliser sur l'héroïsme ou la stratégie militaire, Malick plonge dans les tourments intérieurs des soldats confrontés à un conflit absurde, une approche qui le distingue des autres films de l’époque.

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Une musique hors-norme

Considéré par Christopher Nolan comme un "véritable chef-d'œuvre", le film est particulièrement mis en lumière par sa bande-son emblématique. Le titre "Journey to the Line", composé par Hans Zimmer, est si unique et complexe que le compositeur lui-même le qualifie de "morceau interdit", en référence à la difficulté, voire l'impossibilité, de le reproduire fidèlement.

La musique est magnifiquement ajusté avec son temps, et la manière dont il est construit, c'est un magnifique morceau de la bande originale, qui a eu beaucoup d'influence et qui est tout le temps copié. - Christopher Nolan

Comme le souligne Nolan dans cette interview pour Konbini, c'est dans ce film que la musique emblématique "marche le mieux", renforçant le caractère poétique et intemporel de cette œuvre cinématographique.

Contrairement aux visions infernales proposées par des films comme Platoon ou Il faut sauver le soldat Ryan, La Ligne rouge accorde une place capitale aux paysages. La jungle, les collines et les plans magnifiques rappellent l'indifférence de la nature face aux conflits humains. Cette esthétique est sublimée par la musique de Hans Zimmer. Présenté au Festival de Cannes en 1999, le film repart sans Palme d'Or, mais en ayant profondément marqué la critique. Cette année-là, il a reçu sept nominations aux Oscars, dont celles du Meilleur film, Meilleur réalisateur et Meilleure photographie.

L’avenir est radieux

Loin de se reposer sur le succès d’Oppenheimer, Christopher Nolan prépare son prochain grand film : une adaptation de l’Odyssée d’Homère, prévue pour juillet 2026. Fidèle à sa vision du cinéma, il tournera entièrement en IMAX 70 mm, une première à cette échelle. Le casting est spectaculaire : Matt Damon, Tom Holland, Zendaya, Anne Hathaway, Robert Pattinson, entre autres. Le film promet d’être un mélange de fresque mythologique et d’expérimentation, fidèle à l’ambition du réalisateur.

Pour sa part Cillian Murphy ne ralentit pas. Fort de son Oscar, il produit et joue dans Steve, un drame social signé Netflix, prévu pour octobre 2025. Il revient également dans l’univers post-apocalyptique de 28 Years Later, en tant que producteur exécutif, avec une potentielle apparition surprise. Il y a aussi de bonnes chances de le voir reprendre le rôle de Thomas Shelby, à bon entendeur…