Légende de la musique de jeu vidéo, Nobuo Uematsu, créateur de nombreux thèmes de Final Fantasy, rejette fermement l’usage de l’intelligence artificielle dans la composition musicale. Pour lui, la vraie créativité exige un effort humain et une âme que l’IA ne pourra jamais reproduire.

Nobuo Uematsu, le compositeur emblématique de la série Final Fantasy, s’est exprimé sans détour sur l’usage de l’intelligence artificielle dans la musique lors d’un entretien avec l’organisme japonais JASRAC. Né le 21 mars 1959 à Kōchi, Uematsu reste animé par une passion intacte pour la composition. Il affirme : « Je n’ai jamais utilisé l’IA et ne le ferai probablement jamais », insistant sur le fait que la création musicale ne peut se réduire à la simple pression d’un bouton.

La créativité exige une âme et l’effort humain

Pour Uematsu, la véritable musique naît de l’expérience et de l’effort personnel. Il explique qu’il est gratifiant de traverser les difficultés du processus créatif, parfois même avec une forme de « souffrance », car c’est ce chemin qui donne de la profondeur à l’œuvre. La musique humaine, selon lui, puise sa beauté dans ses imperfections et variations, notamment lors des performances en direct, qui confèrent une personnalité unique à chaque interprétation. L’IA, dépourvue d’expérience et de vécu, ne peut apporter cette dimension humaine essentielle.

« Je pense qu'il est toujours plus gratifiant de traverser les difficultés liées à la création de quelque chose par soi-même. Lorsque vous écoutez de la musique, le plaisir réside également dans la découverte du parcours de la personne qui l'a créée, n'est-ce pas ? L'IA n'a pas ce genre de parcours. Même lorsqu'il s'agit de performances live, la musique produite par les humains est instable, et chacun la joue à sa manière. Et ce sont précisément ces fluctuations et ces imperfections qui la rendent si satisfaisante. »

L’IA : peut-être pour les transitions, mais pas pour créer

Si Uematsu refuse catégoriquement l’IA pour composer, il reconnaît qu’elle pourrait avoir un rôle dans la gestion de transitions musicales dans les jeux vidéo. Néanmoins, il reste convaincu que la richesse de l’audio dans les jeux modernes découle désormais de l’enregistrement en studio et de l’intervention humaine, et que l’effort, l’imperfection et la personnalité de l’artiste demeurent irremplaçables.